Hvordan tegne et tegn i penn og blekk

Som kunstner i et spillstudio har jeg glemt de fleste tradisjonelle medier, men blekk ringer alltid tilbake til meg. Etter en dag med å stirre inn i skjermer, vil jeg ikke annet enn å sette meg ned med skisseboken min. I denne opplæringen vil jeg gå gjennom hvordan jeg skriver blekk til et tegn med tillit - i dette tilfellet en humørfylt kriger. Har du ikke de riktige verktøyene allerede? Ta en titt på guiden vår til beste penner rundt.

Jeg tror at enhver kunstner som ønsker å lære å tegne mennesker eller mytiske skapninger og miljøer som er jordet i virkeligheten, bør bruke tidene på å studere fra livet. Jeg pleier å bære rundt enMoleskine skissebokfor å tegne på farten. Stadig absorberende informasjon, uansett hvor ubetydelig den kan virke, legger til det stadig voksende visuelle biblioteket.

  • Hvordan tegne: de beste opplæringsprogrammene for tegning

Jeg jobber ganske organisk i penn og blekk. Det blir ingen rutenett, ingen målinger - jeg liker å la tegningene puste litt. For et medium som er så permanent som blekk, synes jeg det hjelper å ikke bli for gift med blyanttegningen. (Se vår beste blyanter her for å få lager på materialer.) I stedet setter jeg viktige landemerker, låser en sterk gest og ringer inn på ting jeg ikke er like trygg på, for eksempel fingre og ben. Når jeg er håp om at det siste stykket kan være kult, slår jeg ut blyanten for pennen.



Klikk på ikonet øverst på hvert bilde for å forstørre det.

01. Start med miniatyrbilder

Rødt og hvitt rutenett med et tegn vist i seks poser

Prøv å spikre ned holdningen eller følelsen du vil at karakteren din skal ha

Når jeg skisserer miniatyrbilder, er jeg aldri så opptatt av anatomi eller kostymer. Jeg sikter mot en gest, en holdning, en følelse. Jeg holder disse vage da ting uunngåelig vil skifte litt når jeg går videre. Jeg liker å bruke en tykk pensel for å se hvordan skygger kan falle på plass i det endelige designet.

Når jeg har begynt å finne ut hva jeg vil, lager jeg et mer spesifikt miniatyrbilde. Dette gir en bedre ide om hva det siste stykket skal være, men holder det fortsatt lite. Her kan jeg begynne å tenke på hvordan ansiktet og rustningen kan se ut, alt uten å bli tvunget til å låse noe.

beste punktet og skyte for lite lys

02. Utforsk kostymeideer

Svart-hvitt skisse av en karakter

Bruk et eget ark for å utforske ideer for detaljer

Jeg lager notater til meg selv hver for seg slik at ting ikke blir for rotete. Jeg noterer detaljer jeg vil ha med for å få figuren til å føles som et individ - her klohalskjedet, dusker på kappen og arr. Disse størkner for det meste mine endelige tanker, slik at jeg ikke bruker for mye tid på å slette på sluttoppgaven.

03. Lag en blyantskisse

Blyant skisse av kropps rustning

Bruk ekstra tid på delene der du vil at fokuset skal være

Fra miniatyrbildet begynner jeg å tegne det endelige bildet med en 2H blyant slik at bildet forblir lyst for de beste blekkforholdene. For dette stykket bruker jeg Strathmore 9x12 Bristol pad . På dette stadiet sørger jeg bare for at alle hovedelementene er i riktig posisjon før jeg begynner å begrense detaljene.

Jeg vil fokusere på ansiktet, hendene og sverdet, så jeg bruker litt mer tid på å rydde dem opp for meg selv. Jeg liker å holde resten av skissen så løs som mulig for å bevare litt spontan energi når jeg begynner å blekk.

hvordan lage et bildegitter i photoshop

04. Gjør justeringer

Blyantskisse av en mann med hjelm og sverd

Ta deg tid til å få riktig ansiktsuttrykk

Jeg går tilbake og gir det endelige bildet et blikk over for å sjekke proporsjonene mine. Jeg tar hensyn til figurens muskelstruktur under rustningen for å sikre at alt er troverdig. Jeg må gjøre små justeringer for å gi ham den mengden jeg vil ha.

Siden ansiktet er det viktigste fokuspunktet, bruker jeg mesteparten av tiden min på å få det rett før jeg begynner å fôre. Han er en krigerprins; han skulle se litt slitt og sliten ut, men likevel kongelig. Hvis jeg må, vil jeg hente en portrettreferanse for å sikre at den ser riktig ut.

05. Marker skyggene

Blyantskisse kryssluke detalj på papir

Bruk krysslukking for sorte områder

Det siste trinnet før jeg går inn i blekk er å planlegge hvor jeg vil legge til skygger ved hjelp av Xer der noen områder med helt svart vil sitte. Jeg tar hensyn til hvor jeg vil lede betrakterens blikk - det er en god idé å skape mye kontrast rundt eventuelle fokuspunkter som ansikt, hender og sverd.

06. Kom i gang med blekk

Mørke blyantmerker som skisserer halskjedet og kappedetaljene

Bruk minimum antall slag

Ta et skudd med whisky, for det er ikke noe sekund å gjette deg selv her: Det er på tide å begynne å bleke. For dette stykket begynner jeg med en rekke Pilot Hi-Tec-C blekkpenner. Hvis noe kan gjøres med ett slag, må du aldri bruke to - for ofte ser jeg en kunstner som ikke har brukt blekk, bruker 10 slag med det som kan oppnås med en. Øv ruten i luften over kunsten din, og utfør deretter perfekt.

07. Utvikle forskjellige teksturer

Penn detaljering på panseret

Hakk og bulker her indikerer metall

Jeg har noen forskjellige materialer jeg vil formidle her, som pels, metall og tøy. Alle disse kan destilleres ned med spesifikke detaljer. Pels kan vises gjennom store klumper og individuelle tråder, metall med hakk og bulker, og klut med vevmønstre.

08. Arbeid med skyggene

En pensel penn blekk svarte skygger på kroppen rustning

Prøv en pensel for store skyggearealer

Med en pensel (jeg bruker en etter Pentel ), Begynner jeg å fylle ut store flekker og treffe små klatter blekk i områder som jeg identifiserer ikke mottar lys på en måte som ligner omgivelses okklusjon på en 3D-modell. Disse skyggene begynner å gi vekt og dimensjon til karakteren, og hjelper med å sprute ham ut.

Støpte skygger kan forbli harde, men formskygger må mykgjøres, så jeg går tilbake til Hi-Tec-C og begynner å klekke. Jeg bruker hele mengden penner fra 0,25 til 0,4 og grå for å oppnå ønsket glattnivå mellom penselen og de tynnere blekklinjene.

For råd om hvilke penner du skal kjøpe, se vår beste penner kjøpsguide.

09. Rydd opp i bildet med hvite høydepunkter

En hvit malingspenn svever over tegningen

En hvit malingspenn er flott for å plukke ut detaljer

Med en Molotov hvit malingspenn, kan jeg plukke ut detaljer som løshår fra flekker som tidligere var dekket med svart. Jeg bruker denne teknikken sparsomt for å holde overflaten på stykket så rent som mulig, samtidig som jeg gir et pent, ferdig utseende. Jeg kan også bruke pennen til å fikse mindre ulykker.

10. Ta med en grå tone

Karakter holder sverd over skulderen

Bruk en grå vask på reflekterende områder

Teorien bak bruken av min grå vask er å forsterke mine fokuspunkter og materialer, nemlig alt som er reflekterende som polert metall. Fraværet av vasken i dette tilfellet etterlater den tomme hvite siden, plukker ut et høydepunkt og kommuniserer effektivt hva rustningen er laget av.

hvordan å tegne pin up jente

11. Gjør ferdig maleriet i Photoshop

Tegn vist på en dataskjerm i Photoshop

Masker karakteren ved hjelp av Magic Wand-verktøyet

Etter skanning gjør jeg noen få mindre justeringer i Photoshop ( få Adobe Creative Cloud her ) og masker karakteren fra det negative rommet ved hjelp av Magic Wand-verktøyet. Jeg trekker valget sammen med noen få piksler og fyller det med hvitt, og fyll deretter bakgrunnen med et fet rødt for å fullføre det på et eget lag.

Karakter står mot rød bakgrunn

Avslutt med noen få justeringer i Photoshop

Denne artikkelen ble opprinnelig publisert i ImagineFX , verdens mest solgte magasin for digitale artister. Abonner på ImagineFX .

Les mer: